Il grido di Luciano Funetta è un romanzo che inaugura la collana Altrove, dal nome significativo, che ambisce ad accogliere quei testi che sembrano provenire, appunto, da un “altrove” oscuro e perturbante.

Molto è stato imposto dalle dinamiche di mercato, ma molta è stata anche la componente di fascino che lo “storytelling” ha esercitato su chi per primo doveva metterlo in atto: non ci si può improvvisare, le scuole di scrittura pullulano di corsi improntati a questa disciplina, per confezionare una storia che «funzioni» ci vuole competenza, abilità e una certa dose di furbizia.

Al di sotto di tutta questa costruzione, emerge però un’altra realtà, che ha a che fare con le viscere del terreno o con le profondità abissali, e che si manifesta in crepe serpeggianti o in gorgoglii sinistri, tali da turbare la superficie.

In un contesto storico caratterizzato dalla crisi del capitalismo, dal collasso economico, dalla fobia del diverso, dalla paranoia securitaria, la narrazione ha iniziato a virare sull’estetica della distopia, mescolata alla specificità di ogni autore.

Della distopia restano alcuni elementi, alcuni sentori, che sembrano ricordarci che il mondo reale si è talmente avvicinato a quello distopico, la sovrapposizione tra i due è così vicina, che la letteratura non potrebbe immaginare qualcosa in grado di andare oltre; immagina, di conseguenza, la deriva totale, il collasso, il post-distopia: un mondo derelitto e spento, senza più regole totalitarie imposte dall’alto, ma interiorizzate dai suoi stessi abitanti, che si trascinano in periferie desolate o lande mortifere.

Il grido è il suo secondo romanzo, appena uscito per Chiarelettere, dopo l’esordio del 2015 con Dalle rovine (Tunué). Ed è proprio Il grido a inaugurare la collana Altrove, dal nome significativo, che ambisce ad accogliere quei testi che sembrano provenire, appunto, da un “altrove”, oscuro e perturbante.

Insieme a loro Lena prova per la prima volta l’Oblio, esperienza che cercherà di rivivere nell’età adulta. È così che passato e presente della protagonista arrivano, con l’avanzare delle pagine, a compenetrarsi, dando vita a un finale allucinatorio come le visioni che ossessionano la protagonista.

I personaggi si muovono tra palazzi cadenti, piloni di tangenziali ormai inutilizzate, binari morti diventati bivacchi dei Dormienti; la città del libro non ha nome, citando Moby Dick «non è segnata in nessuna carta: i luoghi veri non lo sono mai», e infatti diventa tanto più credibile nel suo essere tratteggiata come la possibilità di una città, possibilità sempre più reale se paragonata alle periferie delle grandi metropoli.

Senza mai abbandonare gli elementi pulp, fondamentali ed espliciti in Dalle rovine, qui anche presenti, come una sottotraccia, dalle bagarre del Kraken al bar di derelitti aperto tutta la notte e frequentato da Lena e fino ai fumetti letti dalla protagonista bambina firmati John Morghen.